Académie de Paris - Antigone-enligne : nouvelle ressource du CNDP pour l'étude du Théâtre

Antigone-enligne : nouvelle ressource du CNDP pour l'étude du Théâtre

Résumé

Logo Antigone-enligne Antigone-enligne met à disposition des enseignants et des élèves des scènes-clefs d'une même pièce, proposées dans trois ou quatre mises en scène. Une interface permet de les comparer, et de mettre en regard le texte de la pièce ainsi que différentes notes de présentation et de nombreux autres documents.

Chapeau

Le site s'ouvre avec deux pièces, Tartuffe et l'Illusion comique, et sept mises en scène. D'autres pièces seront progressivement mises en ligne : Les Fourberies de Scapin, On ne badine pas avec l'amour, Hamlet, La Cantatrice chauve.

A terme la base devrait compter une vingtaine de pièces du répertoire classique, soit plus de 70 mises en scène et environ 400 documents. De nouvelles fonctionnalités seront développées dans une version ultérieure.

Contenu

D’un clic, presque magiquement, passer d’un théâtre à un autre où se jouerait la même pièce et, de surcroît, passer d’un moment de l’histoire du théâtre à un autre : voilà, d’abord, ce que propose antigone-enligne. Chacun pourra, en effet, grâce à ce site novateur, s’affranchir des contraintes de l’espace et du temps pour assister, presque simultanément, à plusieurs représentations d’une même œuvre.
Ainsi, comparés, les décors et les costumes, les mouvements scéniques et le jeu des acteurs voulus par Benno Besson, Eric Louis, Stéphane Braunschweig ou Brigitte Jaques pour leur Tartuffe feront découvrir aux élèves les éléments constitutifs du théâtre, leur donneront accès à l’esthétique de grands metteurs en scène et à différentes interprétations d’une même œuvre.
La démarche comparatiste proposée par ce site et le surplomb critique où il place son utilisateur aiguiseront le regard des élèves sur le théâtre; ils apprendront aussi à lire des mises en scène et, stimulés par les rapprochements qu’ils feront, ils seront en mesure de proposer eux-mêmes des interprétations.
Des extraits de grandes œuvres du répertoire – ces matrices toujours vivantes, dont le site sera continuellement enrichi – offrent ici à l’analyse des réalisations scéniques significatives, autant de lectures incarnées, à confronter et à interroger.
On pourra suivre également des entretiens avec de grands metteurs en scène et consulter des archives télévisuelles autour des œuvres dont le site donne des extraits. Ces documents feront découvrir de grands noms et de grands moments de l’histoire du théâtre.
Surtout, ils initieront les élèves au travail créateur des metteurs en scène et les inciteront à envisager le théâtre comme un événement culturel en résonance avec la vie de la cité.

On le répète à l’envi : le théâtre est fait pour être joué devant un public, pour un public. Cette incarnation et cette destination privilégient ou relèguent des significations portées par le texte, en révèlent ou en créent d’autres. Une écriture scénique prolonge ou double ainsi l’écriture dramatique. Cette autre écriture, constituée des signes concrets de la scène, est l’œuvre du metteur en scène, créateur à part entière. Comparaisons et mises en perspective documentaires pourront donc nourrir la réflexion sur la singularité d’un genre à la fois littéraire et spectaculaire qui se définit par la tension, inégale au cours de l’histoire des spectacles, entre ces deux polarités.

Le narrateur de la Recherche qui assiste à une représentation de Phèdre avec la Berma déplore ne pas pouvoir s’imprégner du jeu de la célèbre comédienne : «J’aurais voulu – pouvoir l’approfondir, pour tâcher d’y découvrir ce qu’elle avait de beau – arrêter, immobiliser longtemps devant moi chaque intonation de l’artiste, chaque expression de sa physionomie».
Par les possibilités d’arrêts et de retours sur des moments clés des œuvres, antigone-enligne facilite cette perception fine et intime du théâtre, tant espérée par le spectateur exigeant de Proust.
Mais cet outil inédit, qui renouvelle et enrichit donc l’approche du théâtre au collège et au lycée ne veut pas, évidemment, se substituer à la fréquentation des spectacles. Bien au contraire.

Le spectateur de Phèdre à qui sa grand-mère a proposé le secours de sa lorgnette ne se satisfait pas de cet instrument d’optique qui le sépare de la réalité de la représentation : «Seulement, quand on croit à la réalité des choses, user d’un moyen artificiel pour se les faire montrer n’équivaut pas tout à fait à se sentir près d’elles». C’est que le théâtre, comme le déclare Bogar dans L’Impromptu de Paris de Giraudoux, «a moins à entrer dans votre esprit que dans votre imagination et dans vos sens».
Précisément, les comparaisons de spectacles, les documents complémentaires et les outils pédagogiques qui sont mis à la disposition des élèves et de leurs professeurs visent, par l’analyse, à former ce que l’ancienne critique appelait le goût ,– pour nous, le goût du théâtre.
Grâce aux lorgnettes d’un genre nouveau proposées ici, chacun pourra maintenant regarder au plus près des représentations fondatrices ou marquantes, et entrer dans l’intimité de ces spectacles, «descendre en eux», selon le vœu du narrateur de la Recherche.
De ces mises en relation, de ces explorations et de ces parcours critiques les élèves retireront la capacité de mieux voir des spectacles complets et de mieux les apprécier : savoir pour mieux voir.
antigone-enligne contribuera ainsi à la formation d’authentiques amateurs de théâtre.

Patrick Laudet, Inspecteur général de lettres, chargé du théâtre
Denis Lejay, I.A.-I.P.R. de lettres, chargé de mission à l'Inspection générale