Tout le monde connait l’histoire de Phèdre, l’épouse de Thésée (le héros grec vainqueur du Minotaure) qui tombe amoureuse de son beau-fils Hippolyte.

Au début de la pièce, Phèdre souhaite mettre fin à ses jours mais on lui annonce la mort de Thésée. Poussée par sa nourrice, Phèdre avoue son amour à Hippolyte qui la rejette.

Seulement, voilà que Thésée arrive : il n’était pas mort ! La nourrice accuse alors Hippolyte d'avoir voulu violer Phèdre. Thésée, aveuglé, demande à Neptune de le venger. Hippolyte meurt. Phèdre qui a avalé du poison, révèle la vérité avant de mourir.

Le metteur en scène a choisi de transposer cette histoire à notre époque. Le décor était résolument « moderne ».

En entrant dans la salle, on aurait dit que l’on arrivait à la fin d’une fête ou d’une soirée arrosée. Les acteurs étaient déchaînés : ils chantaient à tue-tête avec la musique à fond. Il y avait des bouteilles de bière sous un parasol et sur la grande table. Des guirlandes étaient accrochées au plafond.

Mais tout le monde a remarqué la présence d’un cercueil au fond de la scène et Thésée était habillé et maquillé comme un vampire.

Le metteur en scène a voulu faire dialoguer le texte avec la musique : deux musiciens jouaient constamment sur scène créant une ambiance électrique –musique de rock au début, bien trop forte aux goûts de certains-, avec beaucoup de lumières.

Le chœur grec a été remplacé par une actrice qui se trouvait au milieu des spectateurs. Elle intervenait à de temps en temps sur scène pour nous raconter une histoire, nous chanter une chanson ou même pour poser des questions existentielles comme «  C’est quoi l’amour ? »

Pendant notre scolarité nous avons vu beaucoup de pièces de théâtre : C’est la Phèdre ! est celle que nous avons le plus appréciée. Nous avons bien aimé la musique, l’histoire et le décor complètement loufoque comme les acteurs d’ailleurs. Nous avons passé un bon moment. Nous conseillons à tous cette pièce mythique mais gare aux oreilles !

Fatima, Hamza, Syrine, Sonia & Cécile

               Avec notre classe de 2ag2, nous avons visité le Musée des Arts Décoratifs, mardi 16 avril 2019. Michelle nous a guidés tout au long de cette visite.

                Nous avons commencé la visite par un salon dont la décoration datait du siècle des Lumières. Il y avait un grand lustre avec de fausses bougies, des chaises, une petite table, deux harpes et surtout des miroirs pour jouer avec le reflet de la lumière. Michelle nous a appris qu’à cette époque les personnes aimaient bien se poser dans un petit salon pour partager leur savoir.

                Ensuite, nous avons été impressionnés par le berceau d’apparat du duc de Bordeaux, orné de fleurs de lys mais aussi de fleurs et de fruits recouverts de feuilles d’or sortant d’une corne d’abondance. Tout autour étaient disposés des bibelots, des services à thé de grande valeur. Michelle nous a expliqué que l’apparence comptait énormément à cette époque.

                Puis, Michelle nous a emmenés dans une pièce du XIXe siècle qui nous a fait penser au décor de La Dame aux camélias. Notre guide a attiré notre attention sur le fauteuil «l’indiscret » que nous avions pu voir dans la Traviata.

                Enfin, nous avons terminé la visite par la chambre de Valtesse de la Bigne, courtisane et demi-mondaine, extrêmement riche, connue pour avoir été la maîtresse d’Offenbach et pour avoir inspiré le personnage de Nana à Émile Zola. Le lit était orné d’une sorte de rideau comme pour un théâtre. À l’origine, il était bleu, comme les yeux de Valtesse. Il ressemblait à celui qui avait été choisi dans la mise en scène de la Traviata à l’Opéra Bastille.

                Après la visite, nous nous sommes allés à l’atelier où nous devions nous servir de notre créativité pour réaliser une planche-tendance ; La planche-tendance est un support cartonné et pliable utilisé par les stylistes.

                Michelle nous a distribué plusieurs photocopies d’objets du XIXe siècle vus pendant la visite : des vases, des tableaux, des chaises, des fauteuils, des accessoires de mode, mais aussi des robes, des jardins, l’Opéra Garnier.

                Nous devions découper les images qui nous intéressaient pour les coller sur la planche tendance afin de reconstituer l’univers de La Dame aux camélias. Le montage  était complété avec une gamme de couleurs.

Caricia, Soussaba, Cyelia, Guimba, Aya, Mariana, Tiffenn, Joao

 « J’ai beaucoup aimé cette visite mais je l’ai trouvée assez longue. J’ai beaucoup aimé l’activité autour des images et objets du XIXe siècle. » Soussaba.

« Ce que j’ai aimé lors de la visite, c’est quand nous avons fait les ateliers car à ce moment j’ai pu partager quelques photos avec mes amis et échanger avec eux. » Mamoudou.

« J’ai trouvé cette visite intéressante, ça m’a fait penser à la pièce de théâtre La Dame aux camélias. » Mariana, Mariam

« J’ai bien aimé cette sortie car j’ai beaucoup appris sur les décorations du XIXe siècle ; dans la vie de tous les jours, on n’a pas l’habitude de voir par exemple des sièges capitonnés. » Guimba, Adam, Djeneba

Seul sur scène, Frédéric raconte comment, à partir d’une enquête sur le tracé absurde des frontières maritimes à Saint-Pierre et Miquelon, il s’est retrouvé à se poser des questions sur la morue.

 C’est sa rencontre avec un pêcheur, Karl Beauperthuis qui a tout fait basculer. En effet, Karl Beauperthuis lui apprend qu’il n’y a plus de morues.

Pourquoi la morue ne réapparaît-elle pas dans les océans alors même que les conditions de son retour semblent réunies ?

À la fois auteur, metteur  en scène, comédien et agrégé de géographie, Frédéric Ferrer invente une nouvelle forme de théâtre : un spectacle-conférence, diaporama à l’appui, pour tout savoir sur la morue ou presque avec des mots scientifiques, des termes en latin, mais aussi un raisonnement allant jusqu’à l’absurde.

Cécile, Hamza, Mathis, Rayan & Sonia

« Le spectacle était très intéressant. Il ressemblait plus à un cours sur la morue qu’à une pièce de théâtre.  Nous avons ri et passé un bon moment ». Cécile

« Ce « spectacle » était pour moi comme une leçon de vie : car l’homme est le premier responsable de la destruction des habitats naturels et de la disparition de nombreux animaux. Une prise de conscience de tous est indispensable. Néanmoins, j’ai trouvé cette soirée hilarante et enrichissante. » Hamza

« J’ai bien aimé ce spectacle, même si je l’ai trouvé un peu long. C’est très impressionnant de voir tout ce que l’on peut dire en 1h17 sur un poisson que nous adorons tous : la morue. J’ai particulièrement ri pendant le passage où Frédéric Ferrer nous a entraînés dans son raisonnement sur les conséquences de la circulation des morues en bancs. » Mathis

« Ce spectacle sur la morue était absurde car Frédéric Ferrer racontait une histoire très détaillée de la morue, il sortait parfois du sujet pour nous expliquer d’autres détails. Pour moi, ce spectacle était absurde, long et ressemblait trop à un exposé. » Rayan

« Pour ma part, j’ai beaucoup apprécié la pièce, et j’ai trouvé que l’idée de la fausse conférence était une idée très novatrice du théâtre d’aujourd’hui. » Sonia